Основы студийного фото для начинающих


Основы студийного фото для начинающих
***

Фотограф – это очень необычная профессия. На эту профессию человек не пойдет учиться специально. Для того чтобы стать лучшим фотографом, он должен быть наделен специальным талантом фотографировать людей, природу, пейзажи. Это не так легко, создавать шедевры, имея в руках обычную, пусть и дорогую, камеру. Фотограф – это призвание. Умение хорошо фотографироваться должно у человека быть в крови, хотя научиться этому, безусловно, можно.

Но одно дело хорошо фотографировать, другое дело снимать профессионально, на качественную камеру, с использованием освещения. Нужно знать некоторые правила для того, чтобы фотографировать в студии. Фото в студии – это основа профессионального искусства фотографии. Фото в студии должно обладать целым рядом свойств, которые известны профессиональным фотографам. Эта статья расскажет подробно о съемках в студии и о том, как это правильно делать.

Фото в студии отличается от фото на природе тем, что в студии нужно регулировать свет, но именно в студии мастер может делать качественные снимки без ограничений. То есть фото в студии – это настоящее творчество. Первое и основное правило снимков в студии таково: фотограф должен точно знать, что он может фотографировать. Даже перед тем, как он увидел свое рабочее место, он должен работать со светом и уметь разбирать оборудование.

lndaigik81w

Наконец, фотограф увидел свою студию. Что должен сделать он после этого? Сделать студию удобной под себя. Мастер не должен подстраиваться под студию, он должен подстроить студию под себя. Это очень важно, так как неудобная студия создает не самые лучшие фотографии. Необходимо настроить свет, вспышки, настроить фон, необходимо все наладить. Для этого может понадобиться много времени. Причем ручные фото – это главное, что нужно подготовить. Так как снимки из студии – это как раз ручные фотографии.

Что касается света, то для лучшего эффекта можно выстроить свою световую модель (световую гамму). Нужно рассчитать количество света для фотографии. Немаловажно и расположение. Свет должен падать, естественно, сверху вниз, по диагонали к человеку, который фотографируется. Света должно быть не очень много, чтобы он не мешал тому, кто фотографируется, но достаточно, чтобы получился качественный снимок.

Основы студийного фото

Конечно, с расположением света начинается творчество фотографа. Так как дополнительный свет должен подчеркивать черты лица фотографируемого. Не стоит бояться экспериментов. Можно разместить человека и свет в противоположном направлении относительно друг друга. Получится, очень необычная фотография.
Мастер должен использовать все свои приборы для создания качественной фотографии.

Очень важным прибором является «софтбокс». Именно благодаря этому прибору в студии создаются фотографии «во весь рост». С помощью софтбоксов, фотограф может равномерно распределить свет по всему росту человека. Снимок получится равномерно освещенный. Для примера, если сделать фотографию без софтбокса, она может показаться не полной. Возможно, верх будет более освещен, чем низ. Или наоборот. Профессиональный студийный фотограф должен пользоваться всеми своими приборами. Во-первых, потому что благодаря софтбоксам снимки получаются более качественными и их потом можно подороже продать, во-вторых – это профессионально. Легче воспользоваться приборами, чем вручную фотографировать.

софтбокс

Последним штрихом к получению качественной фотографии является фон. Фон выбирает уже сам фотограф, так как под этот фон можно сделать много различных спец. эффектов, которые выбирают заказчики. Многие специалисты выбирают белый фон, так как с ним удобно работать. Он не отвлекает ни от чего. Он удобен. С белым фоном хорошо редактируются фотографии.

Но некоторые фотографы склонны к черному фону, так как именно с ним можно производить разные эксперименты уже готовой фотографии. Например, эффект «иллюзии света» нельзя сделать на белом фоне, а на черном можно. Делаем вывод: чтобы использовать спец. эффекты необходим черным фон. Для обычных фотографий – любой. Не только белый. Можно использовать желтый, зеленый, красный. Все зависит от выбора фотографа и от того, как расположен свет.

Таким образом, фотографировать в студии – целое искусство. Профессионалом не становятся после того, как человеку дали студию в руки. Необходимо хорошо подучиться, чтобы делать не только качественные фото, но и уметь использовать все инструменты, чтобы эти качественные снимки получались за небольшое количество времени. Именно поэтому, студийный бизнес приносит хорошую прибыль. Если вы умеете работать со студией, владеть всеми приборами и делать качественные фотографии, то, возможно, ваше место именно в таком бизнесе? Хотя все познается только в практике.

***

Вы можете оставить комментарий, или ссылку на Ваш сайт.

Оставить комментарий